ミキシング vs マスタリング
音楽制作の最終工程を理解しよう
何が違うの？
ミキシングは、楽曲の個々の要素を処理し、バランスを取ることに焦点を当てた工程です。技術的かつ創造的なスキルが求められ、多彩なエフェクトや判断が関わります。
ミキシングの目的は、すべての要素が調和し、一体感のあるサウンドを作り上げ、各パートが全体を支えるようにすることです。
マスタリングは、個々のトラックではなく楽曲全体のステレオファイルに対して行われます。より技術的な工程であり、使用するエフェクトの範囲も限られています。
マスタリングの目的は、楽曲を配信可能な状態に整え、スタイルを損なうことなくプロフェッショナルなサウンドに仕上げることです。
違いを聴き比べよう
ミックスダウンと最終マスター版を比較しよう。
Mastered with LANDR
ミキシングとマスタリングは誰がする？
ミキシングは、アーティスト自身またはミキシングエンジニアの協力によって行うことができます。
マスタリングは従来、マスタリングエンジニアが担当しますが、LANDRのようなインテリジェントなマスタリングツールを使えば、アーティスト自身でも手軽にマスタリングが可能で、プロのサービスにかかる高額な費用も避けられます。
なぜミックスとマスタリングを分けて行うのか？
集中した作業ができる
ミキシングでは各トラックのバランス調整に集中でき、マスタリングでは最終的な音の仕上がりに専念できます。工程を分けることで、それぞれをより正確に行うことができます。
ミックス内容を確定できる
マスタリングの前にミックスの内容を確定することで、調整を延々と繰り返すことを避け、マスタリングを効率的かつ目的に沿ったものにできます。
リファレンスや比較がしやすくなる
マスタリングはミキシングよりも工程がシンプルなため、複数のマスターを作成して比較しやすく、実用的です。
新鮮な耳で判断できる
プロダクションと仕上げ作業の間に時間を空けることで、新鮮な耳でトラックを聴き直し、よりよい判断ができるようになります。
ミキシングのプロセス
録音と音源選び
適切なマイクの使い方を学び、高品質なサンプルを使用しましょう。良い素材から始めることで、ミキシングの仕上がりに大きな差が出ます。
音量とゲインの調整
各トラックの音量を調整して、互いにバランスよく支え合うようにしましょう。各トラックを必要以上に大きくしないことが重要です。
パンニング
音や楽器の位置をステレオ空間（左右・中央）で調整します。クリエイティブな演出や、臨場感を高めたり、音の重なりを防ぐ効果があります。
EQ（イコライザー）
EQを使って、重要な周波数帯の音量を調整します。不要な低音や高音をカットし、各楽器が他とぶつからずに際立つようにしましょう。
コンプレッションとリミッター
音のダイナミクスやトランジェント（立ち上がり）を調整するために使用します。パンチを加えるために特定の要素を強調したり、音をなじませるためにソフトにすることもできます。
リバーブとディレイ
ミックスに奥行きや空間を加えるためにリバーブやディレイを使いますが、使いすぎには注意が必要です。明瞭さが失われたり、不必要な周波数が溜まる原因になります。
オートメーション
曲全体にわたって音量、パン、エフェクトのパラメーターを自動化することで、ダイナミックな動きや強調を加えることができます。DAWのオートメーション機能を活用しましょう。
リファレンス
同じジャンルや似たミックススタイルの楽曲を聴き、あなたのミックスと比較しましょう。適切な明瞭さ、インパクト、クオリティを目指す助けになります。
ミックスダウンの書き出し
ミックスダウンが完成したら、制作時と同じサンプリングレートとビット深度（最低でも44.1kHz／24bit）でステレオWAVファイルとして書き出しましょう。その後、マスタリングの工程に進みます。
より詳細な手順については、完全ガイドをご覧ください！
マスタリングのプロセス
EQ
ミックス時に見逃された問題を修正したり改善したりするために、周波数をブーストまたはカットします。これにより、さまざまなスピーカーでのバランスが良く心地よい音に仕上がります。
コンプレッサーとリミッター
楽曲全体の明瞭さやインパクトを高めたり、過激なトランジェントを抑えて滑らかにします。リミッターは、クリッピングせずに音量感を最大化するのに役立ちます。
ステレオ処理
Mid/Sideプロセッサーなどのステレオエフェクトツールを使って、楽曲全体のステレオ幅を調整します。空間・奥行き・明瞭さのバランスが鍵となります。
キャラクターと音質強化
楽曲のジャンルに合う場合は、軽いディストーションやサチュレーションで倍音を加え、音の迫力や厚みを高めましょう。
