Cómo mezclar música: La guía para principiantes

Haz que cada canción suene excelente antes de masterizar.

¿Qué es la mezcla en la música?

La mezcla es la práctica de superponer y procesar múltiples pistas de audio para crear una canción bien equilibrada.

Los productores e ingenieros de mezcla logran esto ajustando los niveles de volumen y otras características de las pistas individuales, aplicando efectos y utilizando otras herramientas para prevenir o resolver problemas. 
Una canción que ha pasado por un proceso de mezcla completo se llama un mixdown.

Escucha cómo pequeños cambios afectan una mezcla

EQ, Niveles, Compresión y Reverb
Kit de Construcción LANDR Samples

Mezcla vs. masterización

La mezcla ocurre durante y/o después del proceso de grabación, e involucra el tratamiento de todas las pistas individuales que componen la canción.

La masterización es el proceso de hacer ajustes finales al archivo de mezcla estéreo para crear un master, que es la versión lista para distribución de la canción.
Tradicionalmente, estos son realizados por ingenieros separados, pero ahora es muy común que los productores mezclen sus propias canciones y las mastericen utilizando herramientas como LANDR Mastering.
En cualquier caso, estos dos deben ser tratados como procesos separados pero relacionados.

¡Cuanto mejor sea tu mezcla, mejor sonará tu master!


Cómo mezclar música

1. Desarrolla tu oído

Escucha atentamente diferentes sonidos, instrumentos y la música de los artistas que te gustan.

Desarrollar tu oído te ayudará a entender mejor qué tipo de mezcla deseas.

2. Conoce tu configuración

Aprende la funcionalidad básica de tu DAW. Consigue monitores de estudio, auriculares y una interfaz de audio que equilibren calidad con el alcance de tu presupuesto. Aprende los conceptos básicos de la acústica de la sala.

3. Reúne tus sonidos

Graba tus instrumentos y sonidos o reúne loops y muestras de alta calidad. Hazlo con cuidado, ya que es esencial dar a tu mezcla el mejor punto de partida posible.

4. Crea tu arreglo

La calidad de tu mezcla se verá afectada por cómo organizas y superpones los elementos de tu música. Aprende los conceptos básicos de la estructura de la canción para crear arreglos fuertes y bien equilibrados.

5. Ajusta los niveles

Tus sonidos no deben competir entre sí, deben trabajar juntos. Ajusta sus niveles de volumen para ayudar a que los elementos más importantes brillen mientras mantienes el equilibrio en general.

6. Aplica EQ

La EQ es una de tus herramientas de mezcla más esenciales. Úsala para reducir frecuencias excesivas, enfatizar frecuencias importantes y evitar que los sonidos compitan entre sí.

7. Entiende el campo estéreo

El paneo, la reverberación, el coro y otros efectos estéreo pueden dar una sensación de dimensión y profundidad a tu música, pero también pueden causar problemas de claridad en tu mezcla. ¡Úsalos sabiamente!

8. Moldea tus dinámicas

La compresión y limitación ayudan a moldear las diferencias dinámicas entre elementos fuertes y suaves en el sonido. Úsalos para crear plenitud y definición sin excesiva sonoridad.

9. Domina tu mezcla

Exporta tu canción completa desde tu DAW. Dedica un tiempo a escucharla y asegúrate de que suena equilibrada, satisfactoria y completa. Si lo hace, entonces es el momento de la etapa de masterización.

¡Para una guía más detallada paso a paso, revisa nuestra guía completa!

Leer la guía </center>

Mezclando música: Términos que necesitas saber

Una estación de trabajo de audio digital (DAW) es el software que utilizarás para grabar, producir y mezclar tu música. Aprende sobre las DAWs y aprende cómo elegir la correcta.

Los niveles de volumen de diferentes sonidos pueden tener un gran impacto en la mezcla general, e incluso pequeños cambios pueden marcar una gran diferencia.

Cambiar el paneo de un sonido significa ajustar su “posición” entre los altavoces izquierdo y derecho, lo que puede ser muy útil para crear mezclas equilibradas.

Las DAWs tienen un panel de mezcla que te proporciona faders para ajustar los niveles de las pistas, perillas para ajustar la posición del paneo y más.

Pensamos en el sonido como existente en un espectro de frecuencias bajas, medias y altas— a EQ es la herramienta que usarás para ajustar el contenido de frecuencia de los sonidos en detalle..

Para reforzar o suavizar la definición e impacto de los sonidos, la compresión te ofrece el control detallado de sus componentes más fuertes y más suaves.

Similar a la compresión, los limitadores nos ayudan a controlar la sonoridad de los sonidos al — adivinaste — limitar automáticamente sus niveles.

Cuando quieres que ciertos aspectos de una canción o parámetros de una mezcla cambien automáticamente con el tiempo, puedes hacerlo dentro de nuestras DAWs usando automatización.

Errores comunes al mezclar

Técnica de grabación deficiente

Si tu música involucra instrumentos acústicos, tómate un tiempo para aprender sobre los diferentes tipos de micrófonos y cómo usarlos adecuadamente para cada instrumento.

Selección de sonido deficiente

Si utilizas loops y samples y deseas una mezcla profesional, comienza con una selección equilibrada de sonidos de alta calidad..

Demasiado reverb

La reverberación es una herramienta poderosa, pero también puede producir energía extra en las frecuencias medias y bajas-medias que puede interferir con los sonidos vocales e instrumentales.

Rango dinámico deficiente

Puede ser tentador hacer que tus beats sean altos e intensos todo el tiempo, pero una mezcla realmente excelente tiene más variación y equilibrio entre elementos más altos y más bajos..

Mala gestión de la ganancia

La grabación y mezcla implican innumerables decisiones sobre los niveles de volumen en varias etapas: — aprende sobre la ganancia y cómo ajustarla correctamente./a>

No hacer referencia

Una mezcla puede sonar diferente dependiendo de los altavoces o auriculares que uses: escucha en una variedad de dispositivos para tomar mejores decisiones de mezcla.

Monitoreo demasiado alto

Escuchar siempre tu canción a un volumen alto puede darte la ilusión de que tu mezcla es más completa y fuerte de lo que realmente es: sé consciente de tu nivel de monitoreo.

Una sala mal tratada

La acústica de tu espacio de mezcla afectará tu mezcla: aprende sobre problemas acústicos comunes y cómo abordarlos dentro de tu presupuesto.

Demasiado solo al mezclar

Presta atención a cómo suenan los elementos en relación (y en combinación) entre sí, no solo cómo suenan por sí solos.

Problemas de fase

Fase é um aspecto sutil, mas altamente impactante do som — aprenda sobre qué es y cómo solucionar o evitar problemas, ue perjudican tus mezclas.

Elementos en conflicto

Algunos sonidos pueden competir entre sí en el espectro de frecuencias, como las voces y los instrumentos principales.

Aprende cómo distinguir esto y lograr equilibrio.

No tomar descansos

Tus oídos pueden fatigarse con el tiempo, y tu cerebro puede tener dificultades para tomar buenas decisiones cuando te has estado concentrando demasiado tiempo: ¡asegúrate de tomar descansos!

No pedir retroalimentación a otros

Muestra tus mezclas incompletas a amigos o incluso a profesionales/u>, para obtener opiniones sobre cómo suenan.

Nunca sabes lo que otro par de oídos puede ayudarte a lograr.

Falta de espacio para la cabeza

Una mezcla no debería ser demasiado alta: necesita dejar suficiente espacio para los ajustes que serán necesarios para un buen masterización.

Esto se llama headroom..

Esperar hasta la etapa de masterización

No asumas que el proceso de masterización solucionará los problemas de tu mezcla: la mezcla debe ser sólida si quieres una masterización profesional.

Masteriza con LANDR





Prueba LANDR gratis